苏晨整首歌演唱完毕。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
“没想到这首歌里面竟然有这么多门道。佩服苏爹。”
千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。
间奏中使用的琵琶,已经编入其中的风沙声,都十分具有画面感和意象性。
这首的前奏不是随便编写的。
就是细节!
“超级好听!”
因为在此之前石让写了三首歌,其中有一首就叫!
如果白白胖胖是地球的穿越者。
所以这首歌的前奏是有诗意的。
之后白白胖胖侃侃而谈。
而歌词则更绝。
这便是野店二字的由来。
这样的人,真的很恐怖。
所以白白胖胖,嗯……硬是通过她的理解和解读, 将之与扯上了关系。
作为专业且头部的词曲人,他们自然能听出所呈现出的完美质感。
“对!就是东方诗意!”黄占兴奋道,“就是这种感觉!!浓郁的华夏国风味道!让人欲罢不能。”
诸如:
全歌都是思念,但却没有一个思念这样的字眼。
苏晨每次听到间奏,也会想起如下诗句:
“关外夜店烟火绝客怎眠”,写出一种孤独。
“温婉内敛、兼容并蓄!我知道他在写思念,但却是故人式的写法,委婉的,含蓄的。而非现代人的直白!这种委婉含蓄,恰好是东方诗意!”诗人罗老怪说道。
“怎么说?”粉丝们看到白白胖胖说话,顿时都来了兴趣。
“曲子、编曲、歌词,似乎达到了一种完美的和谐统一,相辅相成!太牛了!”
没错!
从作曲、编曲、歌词,处处都将细节做到了极致。
“之后,已经好久没听到这样的作品了。”
专业且独到。
因为的质量已经说明了一切。
主持人拿着平板再次登台。
“单纯从歌词来看,我感觉比的十二段诗牛逼多了。”
但对于间奏、尾奏的独特,白白胖胖却讲得十分清晰。
平板里有直播间观众的高
李宗胜等人听完也是赞叹不已。
约莫过了一分钟,现场的粉丝和歌手们才惊呼尖叫起来。
并且一首歌直指和两首作品……每个人心里都明白,苏晨这是低调PK呢。
行人刁斗风沙暗,公主琵琶幽怨多……
音乐湮灭在演播厅里。
她一定会引经据典去鉴赏这句歌词。
在前奏中,也是对应了很多华夏古诗的意境。
恶风卷地吹黄沙,上有胡姬抱琵琶……
当然白白胖胖虽然功底深厚,但也不至于用到这样的“古诗词句”去讲述每一句歌词的来历。
像这样的词句,里面还有很多,对于典故、古诗意象的化用随处可见。
当真是:碧窗月落琴声断,华表云深鹤梦长。最是不堪回首处,九泉烟冷树苍苍。
石让、松本青冈、喜知郎听完后谁也没有说话。
“苏爹一出手就知有没有。”
诸如此类诗句,如果与前奏放在一起吟咏对比,你会发现,前奏营造的意境,竟然与这些诗句的意境,不谋而合。
而在尾奏之中,扬琴声由重到轻,直至湮灭,也意味着这首歌走向了结束。
白白胖胖特意强调了一下“孤独”二字。
白白胖胖很快就说起来:“你们注意到了前奏中运用的马头琴、羌笛和大雁或者鹧鸪的叫声了吗?”
是有华夏文化底蕴的。
“从歌词层面回应。从描写孤独层面,却比更高级!一首歌,回击了石让的两首歌!一箭双凋,一石二鸟!也是没谁了。”
细节二字深深萦绕在他们心间。
一群词曲人对其高度认可和称赞。
塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。
曲子和编曲营造的氛围。”
苍凉、孤独、且具有异域风情。
直播间粉丝听了白白胖胖的分析,一时间都震撼到说不出话来。
“野店几杯空酒, 醉里两眉长皱, 已自不成眠。”
层次感非常强。